在这个阶段，创作者会不断修改和完善角色的设计，直至达到满意的效果。在建模过程中，他们会创建角色的三维模型，并加入材质和纹理来增加角色的真实感和细节。根据测试结果，他们可能需要对角色的设计和建模进行微调和修正。此外，他们还会进行声音设计，包括添加背景音乐、音效等，以增加角色动画的视听效果。这些角色经过精心设计和创作，具有独特的个性和视觉特点，成为了人们喜闻乐见的经典动画片角色。
经典动画片角色的创作过程可以分为以下几个步骤：
1. 角色初步设定：动画片创作者首先需要确定角色的基本设定，包括外貌特征、性别、年龄、个性特点等。根据影片的主题和故事情节，角色的设定可以简单明了，或者具有更加详细的背景故事和情感。
2. 角色草图设计：基于角色的设定，动画师会绘制一些草图来表现角色的外貌特征。这些草图通常是粗糙的线稿，用于概括角色的轮廓、体态和表情。在这个阶段，创作者会不断修改和完善角色的设计，直至达到满意的效果。
3. 角色细化设计：一旦角色的草图设定完成，动画师会进行更加细致的设计，包括对角色的服装、发型、面部特征、装饰品等进行详细设计。设计师可能会绘制多个不同角度的图像，以确保角色在各种动作和表情下都能保持一致性和可辨识度。
4. 角色建模与彩绘：根据细化设计稿，动画师会使用计算机软件进行角色建模。在建模过程中，他们会创建角色的三维模型，并加入材质和纹理来增加角色的真实感和细节。这些模型可以让动画师在动作设定和布景设计阶段更好地理解和操作角色。
5. 动画测试和调整：完成角色建模后，动画师会进行动画测试来测试角色在不同动作和表情下的动画效果。他们会制作一段简短的动画片段，以观察角色的动作是否自然、流畅，以及表情是否准确。根据测试结果，他们可能需要对角色的设计和建模进行微调和修正。
6. 角色配音和声音设计：在角色的动画测试完成后，制作团队会邀请声优为角色配音，赋予角色生动的声音和个性。此外，他们还会进行声音设计，包括添加背景音乐、音效等，以增加角色动画的视听效果。
通过以上的创作过程，经典动画片角色得以诞生。这些角色经过精心设计和创作，具有独特的个性和视觉特点，成为了人们喜闻乐见的经典动画片角色。
